10/2025. El trabajo Cahuil-timelapse-loop/las olas fue seleccionado para el Concurso de Videoarte Juan Downey 2025 participando en la reciente 17° Bienal de Artes Mediales «Hiperrealidades», se pueden ver los videos seleccionados hasta el 28 de diciembre en OndaMedia.


08/2025. Ya está publicado el número 19 de la revista Acto&Forma editada por la Escuela de Arquitectura y Diseño de la Pontificia Universidad Católica de Valparaíso. En este número se incluye mi ensayo Sobre imágenes sísmicas y pensamientos temblorosos: entre la experiencia y la representación que escribí para mi tesis doctoral en 2017.


05/2025. El 22 de mayo se inauguró la exposición Herencia Sísmica con obras creadas a partir de investigaciones científicas y objetos sismológicos, y que busca poner en perspectiva nuestra identidad geográfica telúrica. En ella presentaré el trabajo fotográfico y en vídeo Las olas que indaga a partir de archivos de prensa del tsunami del 2010 del Maule y en el monitoreo de mareas de la laguna Cahuil. Hasta 1 de septiembre. Sala Museo SENAPRED, Santiago de Chile.


04/2025. Desde el 21 de abril se está exhibiendo El mar entrará lentamente en la exposición Economías del agua: escasez, transformación y memoria que reúne 6 artistas contemporáneos de distintas nacionalidades que trabajamos en torno al agua y su conflictivo devenir futuro. Hasta el 20 de junio, Centro de Arte Lo Pati, Amposta, Cataluña, España.


03/2025. Desde el 29 de marzo se está exhibiendo«…pensar por una misma. En voz alta» una muestra que reúne 40 artistas mujeres de distintas generaciones y que sus obras son parte de la Colección de Arte Contemporáneo del Ministerio de las Artes y las Culturas. En ella participo con Ciénagas de la serie fotográfica Nuevas formas de vida. La muestra estará hasta el 1 de junio. Centro Nacional de Arte Contemporáneo de Cerrillos, Santiago de Chile.


01/2025. Este sábado 11 de enero se inaugura la muestra individual «Cada vez nos asomamos más a la ventana« un montaje que expone los resultados de mi investigación postdoctoral recogiendo fotografías, artículos, libros, videos, ponencias, versos y señales. Sala de Máquinas, Taller Gronefot, Santiago de Chile. La muestra estará todo enero, febrero cierra por vacaciones y vuelve en marzo.


01/2025. Entre el 9 de enero y hasta el 15 de mayo, estarán itinerando las obras ganadoras de la XII Bienal de Artes de Valparaíso por distintos centros culturales de la V Región, estará en el Centro Cultural de Los Andes, Centro Cultural de San Antonio, Casa Cultural de Quilpué. Itinerancia organizada por Museo Baburizza. Se estará presentando mi obra El mar entrará lentamente.


08/2024. Este sábado 24 de agosto junto a la fotógrafa Macarena Quezada estaremos en el conversatorio “Artistas que utilizan la imagen técnica para abordar problemáticas contemporáneas” en la Feria ArtStgo y como docentes del Magister en Creación-Investigación de la Imagen de la Universidad Finis Terrae. 24 agosto 12 hrs, Centro Cultural Gabriela Mistral, Santiago de Chile.


07/2024. El libro de artista «Del reino de lo invisible» que editamos junto a Naranja Publicaciones ha sido adquirido por tres importantes colecciones de libros. El ejemplar 2/20 por la Joan Flasch Artists’ Books Collection del School of the Art Institute de Chicago; el 1/20 por la Biblioteca de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Complutense de Madrid; y el 3/20 por la Colección Especial de la Tisch Library de la Tufts University de Medson. El libro ingresó a estos bonitos archivos, y en ellos queda resguardado un poema coral que documenta chats, imágenes y pensamientos de marzo 2020 cuando empezaba la pandemia. Hay ejemplares disponibles para adquirir aquí.


06/2024. Se acaba de publicar el artículo Imaginarios distópicos e imaginarios ecosociales: prácticas artísticas al inicio de la pandemia en Chile y España en Revista Arte, Individuo y Sociedad de Ediciones Complutense Madrid. En él realizo una revisión de la práctica artística y de ciertas narrativas visuales desarrolladas durante el período de inicio de la pandemia de Covid-19 (marzo a mayo 2020) concentrándose en proyectos realizados en Chile y España. Este artículo recoge los resultados de mi investigación postdoctoral Un mundo sin nosotros: relatos y visualidades en tiempos virulentos Fondecyt-ANID n°3210188.


06/2024. Este jueves 6 de junio estaré participando en el conversatorio «Proyectos para un mundo poshumano» organizado por el Magíster en Proyecto Contemporáneo de la Universidad Finis Terrae. Junto a los arquitectos Martín Tironi e Ignacio García Partarrieu dialogaremos sobre prácticas desarrolladas bajo el horizonte de un mañana marcado por la incertidumbre, la inestabilidad y el cambio. Modera Gonzalo Carrasco, director del Magíster. 6 junio 18:30 hrs. Facultad de Arquitectura UFT, Santiago de Chile.


05/2024. La vídeo-instalación El mar entrará lentamente que se presenta en la XII Bienal Internacional de Arte de Valparaíso ha obtenido el Primer Lugar o Premio Bienal. Agradecer al brillante equipo de realización de este videoarte y al jurado internacional por seleccionar e interesarse en estos imaginarios desastrosos, cada vez más cotidianos y normalizados. Pueden verla hasta el 19 de mayo, Parque Cultural de Valparaíso, Chile.


04/2024. Desde el 19 de abril participo con la vídeo-instalación El mar entrará lentamente en la XII Bienal Internacional de Arte de Valparaíso que se desarrolla en distintas instituciones culturales de la ciudad y plantea el tema Territorios y ciudadanías críticas. La obra retrata la piscina más larga del planeta situada en el balneario costero de Algarrobo, Valparaíso. Mediante un vuelo de dron por su extensión de 1 kilómetro, la obra reflexiona sobre el incierto devenir de construcciones como éstas, que desafían y subordinan las dinámicas naturales. Hasta el 19 de mayo, Parque Cultural de Valparaíso, Chile.


03/2024. Ya está publicado el libro La condición postnatural editado por por el Instituto de Estudios de Postnaturaleza y la editorial Cthulhu con sede en Madrid. En esta edición colaboro con el ensayo Ciudad y fauna al inicio de la crisis vírica que atisba ciertas ideas sobre los avistamientos animales cuando empezó la pandemia. Una bonita edición que se propone como un glosario de imágenes, relatos y pensamientos entrelazados que invita a tomar distancia crítica sobre la concepción moderna occidental de «lo natural» proponiendo nuevas miradas y resonancias a través de autores de distintas latitudes.


03/2024. Está publicado completo el Itinerario de investigación Imágenes que expelen el final que dirigí para Revista LUR. Se compone por 5 ensayos en los que reflexionamos en torno a imágenes que provienen o nos permiten, repensar el primer período de confinamiento/cuarentena de la pandemia (marzo a agosto 2020). En este Itinerario invité a Marta Labad, Demian Schopf, Mario Espliego y Paula Dittborn a escribir sobre su experiencia en aquellos meses de encierro y aislamiento.


01/2024. La segunda semana de enero realizamos junto a la creadora escénica e investigadora en danza Paula Sacur, el estudio de campo Donde rompe la ola / prácticas sensoperceptivas de contacto con la mar y la arena en Viña del Mar. Una experiencia somática en primera persona que nos permitió hacer consciente lo líquido en y desde los fluidos internos del cuerpo que se rozan con los flujos costeros, tomando los principios del abordaje somático Body-Mind Centering™.


11/2023. Entre el 23 y 26 de noviembre junto a Naranja Publicaciones estrenaremos en Tokyo la publicación Del reino de lo invisible, un libro de artista que reflexiona sobre la incertidumbre provocada por la pandemia, a partir de la recopilación y ensamblaje de fragmentos de chats de whatsapp que recibí durante la primera semana de cuarentena y confinamiento. 23 al 26 noviembre, Tokyo Art Book Fair, Museum of Contemporary Art Tokyo, Japan.


11/2023. El 16 y 17 de noviembre se realizará Montanha Mágica* Arte e Paisagem simposio organizado por el Laboratorio de Comunicación y Arte de la Universidad da Beiro Interior de Covilhã y en el que participo como parte del comité científico y exponiendo la serie 1952 en el Museu de Lanifícios. Este encuentro aborda el imaginario de las montañas tratado desde su fuerza telúrica, su materialidad y apariencia cambiante. Exposición hasta enero 2024, Museu de Lanifícios, Covilhã, Portugal.


11/2023. Estaré participando en el II Congreso internacional de Arte+Ciencia: Las Aguas en el Centro de Arte y Ciencia de la Escuela de Arte y Patrimonio UNSAM. Presentaré la ponencia El mar entrará lentamente investigación que reflexiona sobre esta zona de Algarrobo donde está la piscina (o laguna artificial) más grande del planeta y se enfrentan tres dinámicas de agua: mar, piscina y humedales. Lunes 6 noviembre, 16.30 hrs. Escuela de Arte y Patrimonio. Universidad Nacional de San Martín, Buenos Aires.


10/2023. Participaré en la mesa de diálogo Geologías especulativas que bajo una perspectiva interdisciplinaria plantea si el colapso planetario nos exige repensar nuestra relación con lo geológico desde múltiples sensibilidades. Esta mesa es parte del IX Simposio internacional de Estética UC «Pensar el antropoceno desde el sur«. Miércoles 25 octubre, 15 hrs. Instituto de Estética, Pontificia Universidad Católica de Chile.


10/2023. Ya está publicado el artículo Imágenes virulentas que (ya) no queremos recordar en Revista LUR. En él regresamos a la fase inicial de la pandemia, a las primeras semanas de marzo 2020 cuando se declaró el confinamiento global, para reflexionar sobre cómo fueron observadas social y mediáticamente ciertas imágenes distópicas que reflejaron la percepción de ‘fin del mundo’. El artículo es parte del itinerario Imágenes que expelen el final en el cuál invito a otrxs investigadores a reflexionar críticamente en torno a ciertas imágenes ‘apocalípticas’ que circularon al inicio de la pandemia.


07/2023. Ya está publicado el artículo Artistas que vigilan las máquinas que nos vigilan que escribimos junto a Valentina Montero para el n°47 de la revista Comunicación y Medios de la Universidad de Chile. En él realizamos un recorrido por referentes teóricos y obras artísticas que cuestionan el lugar de los dispositivos de vigilancia en esta era digital, entre ellos señalamos el trabajo El estado de temblor/cuando tiembla la imagen que realicé en 2016 y que analizaba imágenes que provienen de cámaras de vigilancia que durante el terremoto de 2010 (27F) filmaron con su azote la potencia telúrica.


06/2023. Participaré en el congreso Paisajes. Natura Potentior Ars: arte, naturaleza y ciencias para una disciplina del siglo XXI, organizado por CEHA (comité español de historia del arte). La mesa en que participo tendrá lugar en la Facultad de Geografía e Historia de la Universidad Complutense de Madrid, en el Museo del Prado y en INLAND Campo Adentro. Mi presentación Paisajes del desastre: obras visuales a partir de la crisis ecosocial en Chile abordará tres piezas que están en desarrollo como parte de mi investigación postdoc: El mar entrará lentamente, Archivo de la precaución y Palmar. 14 de junio, 12.30 hrs Facultad de Geografía e Historia, Madrid.


02/2023. El miércoles 22 de febrero participaré en el diálogo «Cómo y qué se mira. Fotografía del paisaje contemporáneo chileno» dirigido por la curadora Mane Adaro, como parte de la exposición colectiva Familiar/Ominosa donde presento la serie Ciénagas. Centro Cultural La Moneda, Santiago de Chile, 18 hrs.


01/2023. Entre el 20 enero y el 3 febrero estaré en residencia artística junto a ArtfromRapaNui en Rapa Nui/Isla de Pascua realizando diversas salidas a terreno como parte de mi trabajo postdoctoral. Estoy trabajando especialmente en la playa de Ovahe fotografiando la invasión incontrolable de micro y mesoplásticos que llegan con las corrientes marinas a sus costas, que se atascan en esta mitad del pacífico y se han ido mimetizando entre rocas, arena, algas y especies hasta confundirse.


11/2022. El 19 de noviembre se inaugura la exposición colectiva Se escucha pixelado donde participo con Anomalías de laboratorio, muestra que trata de errores, lapsus y fallos bajo la curatoría de Valentina Montero. Galería Factoría Santa Rosa, Santiago de Chile. Hasta enero 2023.


10/2022. El 27 de octubre se inaugura la exposición colectiva Familiar/Ominosa donde participo con Nuevas formas de vida. Bajo la curatoría de Rita Ferrer la muestra indaga sobre la fotografía como un sofisticado engranaje de algoritmos que disloca nuestras certezas de lo real. Las obras son parte de las nuevas adquisiciones de la colección del MINCAP. Centro Cultural La Moneda, Galería de Fotografía, Santiago de Chile. Hasta 26 de febrero 2023.


04/2022. Lanzaremos junto al grupo de investigación Climatologías del planeta y la consciencia. Arte y cambio climático, un libro con los resultados de la exposición-publicación Menos por menos es más. Laboratorio de Arte sostenible donde intervengo con el trabajo 1952. 28 de abril, 12 hrs, La Trasera, Facultad de Bellas Artes, Universidad Complutense de Madrid.


04/2022. Participaré en el conversatorio transdisciplinar Conversaciones desastrosas organizado por el Centro de Investigación para la Gestión Integrada del Riesgo de Desastres CIGIDEN Chile. Estaremos dialogando sobre Tiempos del desastre junto al teólogo Mario Inzulza y al geógrafo Marcelo Lagos. 28 de abril, 11.30 hrs/ chile, 17.30 hrs/ españa.


03/2022. Entrevista realizada por la revista de fotografía chilena Fotogamia donde hablo de la serie Ciénagas, de mis primeros trabajos fotográficos y de mi interés por vincular arte y catástrofe.


02/2022. Presentaré por segunda vez la exposición individual Flotar y desaparecer, en esta ocasión en el IV Festival Internacional de Fotografía Española e Iberoamericana Ojos Rojos. Con una nueva propuesta de montaje, la muestra se inaugura el 25 de marzo. Museu Ca Lambert, Xàbia, España. Hasta 25 de abril.


12/2021. Presentaremos junto al grupo de investigación Climatologías del planeta y la consciencia. Arte y cambio climático la exposición-laboratorio Menos por menos es más. 8 propuestas de Arte sostenible que trata del intento por producir obras con huella cero de carbono. 16 de diciembre, 12:00 hrs, La Trasera, Facultad de Bellas Artes, Universidad Complutense de Madrid.


05/2021. Participaré en el conversatorio transdisciplinar ¿Es posible pensar los desastres como patrimonio? organizado por el Centro de Investigación para la Gestión Integrada del Riesgo de Desastres CIGIDEN Chile, OurWorldHeritage y Patrimonio Cultural PUC. Hablaré de «el desastre como condición de ser» parte de mi tesis doctoral, acompañándome de la película La Frontera y la noción de «temblor de cuna». 18 de mayo, 11.30 hrs/ chile, 17.30 hrs/ españa.


05/2021. Entrevista Los icebergs de Paloma Villalobos para Radio Ondacero realizada por Lidia Cossio con motivo de la exposición Flotar y desaparecer en CEART, podcast aquí.


04/2021. El 29 de abril inauguraré la exposición individual Flotar y desaparecer en el Centro de Arte Tomás y Valiente, CEART Fuenlabrada, Madrid. Desde una perspectiva crítica en torno a la crisis ecosocial global, presento una selección de retratos fotográficos de icebergs que flotan a la deriva por los alrededores de la península antártica. Hasta el 6 de junio.


04/2021. Ya se encuentra en su versión digital el cuarto número de la revista «Cuatro treintaitrés» del departamento de Artes Visuales de la Universidad de Chile y en la que fui invitada por el filósofo Sergio Rojas a intervenir la sección Relato visual con Fading away (pandemia). El volumen aborda las fronteras del posthumanismo.


03/2021. Mi investigación Un mundo sin nosotros: relatos y visualidades en tiempos virulentos se ha adjudicado el Fondo Nacional de Desarrollo Científico y Tecnológico FONDECYT de postdoctorado (2021-2024), patrocinada por el Departamento de Teoría de las Artes de la Universidad de Chile y guiada por el filósofo Federico Galende.


12/2020. He sido invitada a formar parte del Consejo Editorial de la revista internacional de arte Stellae* de la Universidad da Beira Interior, LABCOM/Arte, Portugal que ha publicado su primer volumen con el tema «Montanha Mágica, Arte e Paisagem».


11/2020. La serie Ciénagas parte de mi trabajo Nuevas formas de vida, ha sido seleccionada en la Convocatoria Nacional de Adquisición de obras de Artes Visuales 2020 del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio de Chile. La serie será parte de una colección del estado chileno custodiada por el Centro Nacional de Artes Contemporáneo Cerrillos.


10/2020. Ya está disponible el libro «Visualizando el cambio: humanidades ambientales. Envisioning Change: Enviromental Humanities» de la editorial Vernon Press que incluye mi ensayo Témpanos antárticos y su condición salvaje como mundo emancipado junto a fotografías que registré en Antártida. Editado por Carmen Flys y Alejandro Rivero el libro refleja perspectivas diferentes de visualizar un cambio ecosocial hacia una sociedad más justa y sostenible.


10/2020. Ya se encuentra la versión digital de Revista Artefacto Visual (vol 5, núm 9) con la temática «Visualidad, utopías y distopías, antes y después del covid-19» que incluye mi ensayo De la noche a la mañana: el reino de lo invisible y que reflexiona sobre cómo la pandemia entendida como desastre socionatural, revela las carencias, desequilibrios y excesos que suceden entre humano y naturaleza.


11/2019. Realizaré el taller de arte y ecología Práctica artística, crisis ecológica y ejercicios instrospectivos para pensar cómo habitamos en el III Encuentro de Investigadores en Ecocrítica, organizado por la Sociedad Española de Literatura General y Comparada. 29 noviembre, 16.30 hrs, Universidad de Alcalá, Alcalá de Henares.


04/2019. Presentaremos junto al Grupo de Estudios sobre Ecologías (GEE) como residentes en Matadero, la publicación colectiva «Modos de colonización: habitar el territorio vaciado» en la que intervengo con el ensayo visual Catástrofe y turismo. Esta publicación presenta los resultados de una investigación estética y especulativa alrededor del concepto de ‘colonización’ y sus contradicciones. 12 abril, 19.00 hrs, Centro de Residencias Artísticas Matadero Madrid.


11/2018. Presentaré en Huesca la ponencia Naturaleza antártica y contrastes entre experiencia, género, ecología y arte en el Congreso Internacional “Territorios que importan. Género, arte y ecología” organizado por Universidad Autónoma de Madrid y CDAN en el contexto de la exposición con el mismo nombre. 24 noviembre, 13.00 hrs. Centro de Arte y Naturaleza de Huesca.


10/2018. Ya se encuentra la versión digital de Revista Artefacto Visual (vol 3, núm 5) con la temática “Violencias en la historia pasada y presente” que incluye mi ensayo La imagen ciega y su vigilancia ante la convulsión sísmica que es parte de mi tesis doctoral.


10/2018. Entrevista La naturaleza tiene su propio ritmo por la agencia EFE VERDE que aborda aspectos de mi práctica artística y su vínculo con la ecología y nuestro déficit de naturaleza. Realizada en el contexto del I Congreso Internacional de Humanidades Ambientales “Relatos, Mitos y Artes para el Cambio». Entrevista completa aquí.


06/2018. Ya está disponible el libro “Critical Cartography of Art and Visuality in the Global Age. vol. II.” editado por Rafael Pinilla & Christina Grammatikoupoulou (del grupo Arte, Globalización e Interculturalidad, UBA) y que incluye mi ensayo Disaster does not recognize territories (2015) parte de mi tesis doctoral. De la editorial Cambridge Scholars Publishing, University of Cambridge.


06/2018. Presentaré la ponencia Témpanos antárticos y su condición salvaje como mundo emancipado en el I Congreso Internacional de Humanidades Ambientales “Relatos, Mitos y Artes para el Cambio” dirigido por Carmen Flys y organizado por el Instituto Franklin. 5 de julio, 11:00 hrs, mesa «Imagen y conciencia ecológica» moderada por Tonia Raquejo, Universidad de Alcalá, Alcalá de Henares.


04/2018. En el contexto de la publicación Soil City + Soil Memory que lanzaremos con el Grupo de Estudios sobre Ecologías (GEE) como residentes en Matadero, presentaré la ponencia Observar el islario del río Manzanares desde la práctica artística como investigación. 20 abril, 18:30 hrs, Centro de Residencias Artísticas Matadero Madrid (Nave 16).


01/2018. Presentaré la ponencia Antártida y el viaje extremo como práctica e investigación artística en las Jornadas sobre Investigación Artística basada en la Práctica organizadas por laSIA y la Universidad del País Vasco. 11 enero, 12.30 hrs, Sala Rekalde, Bilbao.

Publicación material de las Jornadas aquí (Linaza, V. y Sixto, R. Editores).